1

课程建设

• 1.1  课程标准
• 1.2  整体设计
• 1.3  单元设计
• 1.4  教学计划

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课堂教学进度

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水粉画基本概述

• 3.1  水粉画的特点
•     3.1.1  水粉画的应用范围
•     3.1.2  水粉画的工具与材料
• 3.2  水粉画的基本技法
•     3.2.1  水粉画的基本技法
•     3.2.2  水粉画易出现的弊病

4

色彩基础知识

• 4.1  色彩心理
•     4.1.1  色彩的视觉心理
•     4.1.2  几种常见色彩表现的特征
• 4.2  色彩的形成
• 4.3  色彩的名词解释
•     4.3.1  色彩的分类
•     4.3.2  色彩的混合方式
•     4.3.3  色彩的三要素
•     4.3.4  构成物象色彩关系的因素
•     4.3.5  色彩的配合
• 4.4  色彩变化的基本规律
•     4.4.1  色彩的冷暖变化
•     4.4.2  色彩的补色变化
•     4.4.3  色调变化规律
• 4.5  色彩的观察方法
•     4.5.1  整体观察方法
•     4.5.2  比较观察方法
•     4.5.3  自身感觉和感性认识
• 4.6  色彩的运用
•     4.6.1   色彩对比方法
•     4.6.2   色彩调和方法

5

水粉静物写生

• 5.1  如何选题
•     5.1.1  静物的组合
•     5.1.2  静物组织的合理性
• 5.2  水粉静物写生的方法与步骤
•     5.2.1  起稿
•     5.2.2  用色彩定形
•     5.2.3  着色
•     5.2.4  整体观察、全面深入
•     5.2.5  从薄到厚、由虚到实
• 5.3  水粉静物色调组织与空间感的把握
•     5.3.1   色调组织
•     5.3.2  空间感的把握
• 5.4  质感的表现
•     5.4.1  新鲜水果类的画法
•     5.4.2  蔬菜鱼肉类的画法
•     5.4.3  陶瓷器皿类的画法
•     5.4.4  包装食品类的画法
•     5.4.5  文具类的画法
•     5.4.6  玻璃类的画法
•     5.4.7  金属类的画法
•     5.4.8  花卉类的画法
• 5.5  作品欣赏

6

色彩人物头像

• 6.1  基本语言要求
• 6.2  色彩头像写生要点
• 6.3  色彩头像写生步骤
•     6.3.1  抓住动势
•     6.3.2  画轮廓
•     6.3.3  深入刻画
•     6.3.4  总体收拾
• 6.4  作品欣赏

7

风景画写生

• 7.1  风景写生的特点
•     7.1.1  时间、空间
•     7.1.2   季节、气候、地域
• 7.2  风景画写生的方法与步骤
•     7.2.1  构图
•     7.2.2   画小色稿
•     7.2.3  全面设色
•     7.2.4  深入表现
•     7.2.5   统一调整
• 7.3  景物的表现
•     7.3.1  天
•     7.3.2  地
•     7.3.3  山
•     7.3.4  水
•     7.3.5  树
•     7.3.6  建筑
• 7.4  画面的表现
• 7.5  作品欣赏