1.瓷盘
　　现实生活中的瓷盘通体都是纯白色的，但是我们从画面上看到的却是由很多不同颜色的小色块组成的。在画这个瓷盘时，为了表现整体感，色块不能画得太孤立，但又要画出白瓷盘的质感，所以笔法上使用摆和扫相结合的方法，使色块既明确又融合在瓷盘的形体之中。对于色块的运用，最重要的还是要跟环境联系在一起，比如以瓷盘下衬布的橙色(暖)来衬托瓷盘略偏蓝的白色(冷)，冷暖的对比又使瓷盘的色彩显得更加明快，如图3-16所示。
图3-16

2. 瓷碗
　　白色是最容易受到周围环境影响的颜色，因此白瓷碗会呈现出丰富的色彩关系变化。在画瓷碗的时候，首先要注意造型的准确性，透视的多变性，同时注意瓷碗边缘的厚度和明暗关系变化。在瓷碗沿儿、底部和斜面上注意笔触的方向变化，以区分不同方向转折面的走向，如果画面中还有白布或者其它白色物体的话，还应当注意碗内和碗外的面在色彩冷暖倾向中的区别， 碗上的青花在表现时应注意用笔要轻松而概括。
3. 浅色瓷瓶
　　瓷类瓶罐反光很强， 特别是浅色类的瓷器，其背光部受环境色影响会明显，应注意表现反光。瓷瓶的色彩关系应当重点分析其固有色以及环境色在形体转折变化上的反映， 可用大而概括的笔触分面进行塑造。重点注意瓷瓶轮廓线的空间转折和虚实变化，并通过轮廓线与背景的衔接，用反光处的颜色结合枯笔扫出轮廓线的虚实变化。形体的明暗关系和冷暖变化要明确，尤其是在高光周围的亮部一定要体现出天光的冷色倾向。暗部的反光要结合环境色，根据反光的强弱与物体的材质加以表现，原则上保证在虚实对比关系中暗部轮廓线整体处于“虚”的变化范围，和亮部相对较“实” 的变化拉开对比。
瓷瓶的表面富有光泽，高光响亮并且有主次之分，反光及环境色影响较强。结合瓷瓶的形体结构选择笔触方向，注意笔触不能太乱，罐口和边沿使用小而肯定的笔触进行局部深入，丰富形体关系，如图3-17所示。
图3-17

4. 深色陶罐
　　陶罐表面很粗糙，基本没有反光，高光也不是很强烈。陶罐基本上以土黄色为主，明暗交界线的部分用深红加普蓝来表现，淡些的过渡部分可加少许土红或熟褐色，陶罐的暗面用褐色加普蓝、深红，再加些环境色来表现，灰面用褐色加橘黄来表现，亮面可直接用土黄色加熟褐色，再加少量白粉或肉色提亮。罐身采用弧形用笔，很好地将形体画鼓起来，笔触偏短，很好地表现出此处明度、冷暖及倾向的层次变化，过渡处可用“扫”的笔触。罐子暗部中较重的颜色在色相、深浅方面均有变化，而两边颜色浅一些、虚一些，能使得形体表现更加强烈。边缘的颜色表现应适当干一些，这样可以使物体与衬布很好地衔接起来，如图3-18所示。
图3-18