商业绘画电子教案
视觉传达设计与制作专业
班级:18视觉选课
教师:杨璐莎
一, 教学目的及要求:
要求学生掌握,理解广告的基本原理,在授课过程中通过理论的讲解和大量广告插图案例的解析,使学生不仅学到商业绘画的理论知识还能掌握商业绘画的绘制过程,不但提高学生实际动手能力,而且传授了各种表现技法,培养学生广告设计制作的创新精神和实践水平。
二, 教学内容:
1, 商业绘画概论
2, 商业绘画设计基础
三, 教学重点,难点:
1, 商业绘画设计基础
四, 教学方法:
借助多媒体讲授
五, 课程导入:
在现代设计领域中,商业绘画可以说是最具有表现力的广告宣传手段。它与绘画艺术有着亲近的血缘关系,商业绘画的表现技法有很多时候是借鉴了绘画艺术的表现技法,如线描,水彩,水墨画等等都可以应用到商业绘画表现中。从某种意义上讲绘画艺术成了基础学科,而商业绘画则成了应用学科。通过商业绘画发展的历史,我们可以看到它在当今人们的生活中占有相当重要的位置,它虽然不可能取代绘画艺术,但是它的应用范围却在不断扩大。例如一幅关于奥运会或者世界杯的插画,它的影响面甚至可以超过许多绘画大师的作品。
当今社会是设计的时代,我们的日常生活中充满了各种商业信息,传播商业信息最普遍的手段就是依商业绘画的形式。面对这种现状我们就应该学好商业绘画这门课程。
第一章 商业绘画的概述
一, 学目的及要求:
通过本章的学习,使学生了解插画的发展过程以及商业绘画在现代社会生活中所起到的作用。
二, 教学内容:
1, 插画的定义
2, 插画的历史演变
3, 插画的应用领域
4, 商业绘画的功能
三, 教学重点,难点:
商业绘画的功能与作用
四, 教学方法:
借助多媒体讲授
五, 课程导入:
这一章中的内容并不是太重要,主要讲插画的定义,历史演变的过程,应用的领域和现代商业绘画的功能。
第一节 插画的定义
插画是一种艺术形式,是为了达到某种目的的一种视觉化的造型表现,大多数使用文字与图片配合的方式出现,这时候的图片作为文字的辅助要素对文字具体的内容作说明,解释。
<辞海>中对插画的解释:指插附在书刊中的图画,有的印在正文中间,有的用插页方式,对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。
这种解释主要针对书籍插图作出的定义,是一种狭义的解释。
由于信息时代的来临,现代插画的含义已经从过去狭义的概念变为广义的概念,即文字的作图部分,包括插图,图表,或是抽象的图形符号,均被称为插图。
插画作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感,在现代设计中占有特定的地位,已广泛应用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动,社会公共事业,商业活动,影视文化等方面,成为人们喜闻乐见的媒体形式。
第二节 插画的历史演变
一提到插画,人们总是将它与书籍联系到一起,这是非常自然的。我国最早的插画是以版画形式出现的.佛教自印度传入我国,佛教美术也逐渐兴起,为了宣传教义而在经文中配有插图,因此版画插图开始运用到经文中。目前史料中记载我国最早的版画作品有唐肃宗时刊行的<陀罗尼经咒图>(图1)。
到了宋,金,元时期书籍插画有了长足的发展,插画的应用范围扩大了。不少文学作品,医药书,历史地理书,日用百科书等书籍中都大量附有精美的插图,并出现了彩色套印的插画。明清时期,可以说是古代插画大发展的时期,全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格,许多的大画家都参与到插画的绘制。
我国古代插画的历史演变可以把它看成是版画的发展史,同时也可以把它看成民间年画史。民间年画的制作方法也是版画的制作方法,只不过民间年画更早的独立成为一种商品,用途与书籍有所不同。按照现在对插画含义的广义理解,民间年画实际上是商业绘画的前身。
欧洲的插画历史与我国相似,最先也是运用于宗教读物之中,宗教团体把文字和书籍看的相当神圣,认为书籍是神的精神容器,因此不惜工本地加以装饰,并且配合精心手绘的插图,这些插图对装饰经文,解释经文,传播宗教起较大作用。后来插画被用于自然科学书籍,文法书籍等出版物中。
1477年,英国出现了最早的印刷广告,作者是威廉.卡克斯通。但是17世纪的法国曾有一条法令,禁止未经允许张贴传单。到1761年法国国王路易十五规定,告示牌的平板为安全起见必须固定在墙上,这就是后来招贴板,广告牌的雏形。
19世纪90年代是广告招贴画繁荣的顶峰,许多的著名画家如毕加索,马奈等都参与到广告招贴画的创作,他们用自己的画笔为招贴画增添了辉煌的色彩。
20世纪60年代以后,企业形象逐渐兴起,使插画更有了用武之地。于是插画除了在传统载体(书籍)中见到之外,插画已经被广泛地运用到招贴海报,产品介绍,商品包装,报刊杂志上。
社会发展到今天,插画更是被广泛的用于社会的各个领域,技法和媒体越来越丰富,除了丰富版面,增强读者的阅读兴趣等表现功能外,它还扩展了我们的视觉领域,把肉眼的极限,即我们日常生活中看不到的世界展现出来。(图2,3)插画扩展了我们的视野,丰富了我们的头脑,给我们以无限的想象空间。
插画从图形入手,让图形说话,用造型传达信息,引起观者的联想和想象,这就是插画为什么越来越广泛地被运用于社会各个领域的根本原因。
我们现在来学习第三节,插画的应用领域。
第三节 插画的应用领域
插画所渗透的领域正在不断扩展,只要存在信息交流,插画都有用武之地。在当今的生活中到处可见插画的影子。按照应用的属性大致可以分为三种:书籍插画,商业绘画,特殊范围的插画。
一, 书籍插画:
这类插画是为了书籍封面,版面,正文而创作的。插画可以补充文字表达的不足。它从属于书籍,一般来说它不能离开书籍而独立存在。书籍是具有商品属性的,是文化商品。它包括一切出版物之中的插画,以及音像制品的封面插画。按照书籍的类别进行划分可以大致分为文学艺术类书籍,科学技术类书籍。
文学艺术类书籍是以文学语言为媒介构筑艺术形象的艺术,包括诗歌,散文,小说等,这类插画具有自由的表现形式。以幻想的,幽默的,夸张的,象征的艺术表现手段来丰富文字语言所无法表达的内容。(图4,5,6)
科学技术插画(包括社会科学和自然科学)这一类插画以图解,说明,创造性为主,插画精确无误,表现对象的特点,性能大多很直观准确,多以写实表现为主要手法。(图7,8,9)
二, 商业绘画
商业绘画以传达商业信息为主要目的,它包括一切与商业活动有关的插画。商业绘画作为一种艺术形式,虽然创作和表现与一般绘画规律和方法相同的,但是它又不同于一般的绘画概念。它是商业设计的一部分,具有明确的从属性与制约性。(图10,11)
三, 特殊范围插画
这类插画处于文化与商业之间,既有文化性又有商业性,如影视插画,服装插画,文化广告插画,公益事业插画,体育插画(图)
第四节 商业绘画的功能
商业绘画是指在商业活动中用直观的视觉形象来达成传递信息,宣传商品,推广商业活动,塑造企业形象等意图的手段,它能将所承载的内容简明扼要,生动活泼地传达给人们,是一种图象化视觉传达形式。
商业绘画与一般意义上的艺术插画有一定的区别。我们可以从两者的功能,表现形式,传播媒介等方面看到两者的差异。
商业绘画的服务对象首先是商品。商业活动要求它把所承载的信息准确,明晰的传达给观众。而一般意义上的艺术插画概括起来有三个功能和目的:
1, 作为文字的补充
2, 让人们得到感性认识的满足
3, 表现艺术家的美学观念,表现技巧,甚至是艺术家的人生观,世界观。
商业绘画的功能性非常强,在设计时不能让插画的主题有产生歧义的可能,必须立足于鲜明,单纯,准确。商业绘画发展到今天已经拥有了丰富的表现形式及传播媒介,从广义上讲,凡是与商品,商业活动,社会活动的宣传有关,以大众为对象,以视觉传达为主要形式的图形设计都可以称为商业绘画。
商业绘画的功能有四个:
1, 展示生动具体的产品和服务形象,直观的传递信息。
将产品和服务形象直观的展现在受众的面前,让人们一目了然的知道所要推出的产品,产生身临其境的感受。特别是在推广新产品的时候,首先要让人们有所识别。(图12)这是一个珠宝产品的宣传插画,强烈的明暗对比和质地对比,使人们一眼就记住了产品的外貌特征。
2, 激发消费者的兴趣
插画中独特的造型,斑斓的色彩使人们将目光停留在插画上,提高宣传品的被注意值。
3, 增强广告的说服力
在直接展现商品和服务形象的插画中,经过设计师的艺术处理,商品的优点,特质往往被更好的展现,观众可以毫不费力的接受到有关信息资料,在符合最省力阅读的原则下增强广告的说服力。
4, 强化商品的感染力,刺激消费者的欲求。
商业绘画是广告与艺术联合的产物,它运用各种艺术手法对所宣传的事物给以渲染,借此感染受众,促使人们采取行动。
以上四点就是商业绘画的功能。
本章小结:
在这一章里我们简单的介绍了什么是插画,插画的发展过程,以及商业绘画的定义和功能。在下一章中我们还要对商业绘画做进一步的介绍。
第二章 商业绘画设计基础
一, 目的及要求:
通过本章的学习,使学生了解商业绘画的设计基础知识,包括表现手法,设计准则等,为插画的创作打下理论基础。
二, 教学内容:
1, 商业绘画的表现手法
2, 商业绘画的艺术表象
3, 商业绘画的设计准则
三, 教学重点,难点:
1, 商业绘画的表现手法
2, 商业绘画的艺术表象
3, 商业绘画的设计准则
四, 教学方法:
借助多媒体讲授
五, 课程导入:
商业绘画的形式多种多样,一般包括招贴广告插画,报纸插画,杂志书籍插画,产品包装插画,企业形象宣传品插画等等。这些课程我们可能都没有学习过,但是在日常生活中也都见过。
招贴广告插画也称为宣传画,海报,它曾在信息发展史上做出重要贡献,在广告还主要依赖于印刷媒体传递信息的时候,它处于主宰地位。随着影视媒体的出现,以及表现形式的多样化,它的应用范围有所缩小,但是由于它非常独立,单纯,易于制作和在平面设计领域中的特殊地位,设计师还是非常喜欢用招贴广告插画来表现自己的审美理想和设计观念。
报纸是信息传递最佳媒介之一,它最为大众化,成本底,发行量大,传播面广,速度快,制作周期短,深受广大用户的喜爱。早期报纸受印刷技术和制作成本的限制,多是黑白颜色,而今天的报纸插画制作精良,花样翻新,色彩绚丽。
书籍的插画包括封面,封底的设计和正文的插画,广泛应用于各类书籍,如文学书籍,少儿书籍,科技书籍等。
产品包装使插画的应用更广泛。产品包装设计包含标志,图形,文字三个要素。它有着双重使命:一是介绍产品,二是树立品牌形象。最为突出的特点在于它是介于平面与立体设计之间。实物包装本身不是平面而是立体的,它有多个面,设计的时候必须运用立体思维。充分考虑到不同的平面依附在同一个体积上的效果,照顾不同面之间的关系,使其面与面之间相互依托共为一体。
企业形象宣传是一个系统工程,在现代商战中企业形象的塑造和宣传非常重要,也就是我们今后要学到的VI设计。VI设计是通过公司名称标志,标准颜色,标准字体等等基本要素的确立来树立企业的形象。为此企业印制的名片,信封,礼品袋,文化衫等都成为自我宣传的有效手段,这些印刷品上的插画也就是广义的宣传品插画。
第一节 商业绘画的表现手法
商业绘画的表现手法大概有四种:
一, 写实表现手法:
商业绘画的从属性决定它传递的商品信息,商业活动信息必须准确。由于它的大众化,实用化的特征,因此常常需要忠实的表现客观的事物,特别是在关于产品形象的宣传中,写实技法被大量采用,它让人们在包装或者广告上看到具体的直观形象,确认它的真实性以达到确实可信的效果。
写实手法主要有两种手段:一种是绘画,一种是摄影。两者有时候互相独立,有时互相渗透。(图13,14,15)
超写实手法目前运用的比较普遍,它是借助摄影,喷绘,电脑等手段取得十分真实的视觉效果。
超写实手法主要运用四种法则:
1, 移动焦距:把不同距离的物体摆放在同一个平面上。(图16)
2, 微观放大:缩短观察的距离,展现奇妙的微观世界(图17)
3, 色彩提纯:将色彩对比和纯度提高,借鲜明的色彩,强烈的对比来加强视觉冲击力,这样的手法一般用于儿童读物插画,食品类广告插画中。(图)
4, 意念时空:将图象按照二维,三维,多维的空间展开,以奇异的造型和时空错位取胜。例如我们在大一学过的<平面构成>中的矛盾空间。
这些法则的共同点是抓住事物的某一特点,尽量扩大,充分表现这一局部特点。如此以来人们看到一种比日常生活经验更为真实的细节,似曾相识,却又是一个全新的形体。
说起写实手法,我们不得不提到摄影。摄影是写实的最佳手法之一,它快捷逼真。当今的摄影技术非常先进,影象越来越细,色彩还原越来越好,不管是对微观,宏观领域的事物,还是对一瞬间的突发事件,它都能给予记录。另外加上各种各样暗房处理技术的不断发展,使画面效果更加丰富多样。(图18,19,20)
二, 抽象表现手法:
抽象表现手法大量运用于有关抽象概念和观念性主题的表现之中。用具象的形象来描述某些思想会使思维凝固,受到限制,而抽象的形象却不会如此,它能够表述思想意识中的概念及朦胧的情绪,让人们的想象力充分发挥,获得预期的传达效果。(图)
三,幽默表现手法:
幽默的手法也可以说具有漫画的意味,卡通形象的拟人化处理也可以归为此类。幽默的表象手法所具有的滑稽,有趣,喜剧的色彩常常能引起人们极大的兴趣,采用这种手法简单,概括,很容易抓住事物的要点特征,让人们一目了然。幽默的表现手法在产品介绍和儿童读物中最常见。(图21,22)
四, 综合表现手法:
综合表现是将上述几种手法结合在一起的表现方法,特别是电脑技术以及我们刚学过的paiter软件的应用,使这种综合的手法变的更为容易。(图23)我们看一下这幅图画,就使用了摄影,喷绘等方法,另外电脑技术将它们结合在一起,生成一幅生动的画面。
第二节 商业绘画的艺术表现
艺术表现是解决艺术形式的问题,如果内容与形式这对矛盾处理的好,一切问题都会迎刃而解。就商业绘画来讲,内容是既定的,关键是采用什么样的形式。
在设计商业绘画的时候,一个富有创造性的构想要找出相应的表现形式不是很容易的事。有些题材往往只有某一种特定的艺术形式才能得到最佳表现。现代商业绘画一般采用直接展示,矛盾对比,合理夸张,引发联想,诙谐幽默,象征比喻,感情渲染等手法来表现,下面我们分别介绍一下:
一, 直接展示
直接展示一般是将内容直接不加掩饰的展示出来,具有真实,可信,直观的特点。这一方法可以充分利用摄影或绘画的写实表现能力,来渲染产品的形态,色彩,质地,将产品的外貌尽可能真实,完美的表现出来,以此赢得人们的信任和好感。这种方法要力图展现产品的优点,选择最佳角度,最佳部位来表现产品。(图24,25,26)
二, 矛盾对比
对比是一种趋向于对立冲突的表现手法,它把作品中描绘的事物性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现。
对比的手法是多层次,多方面的。内容中存在着对比,形式上也存在着对比,前者是逻辑,情节上的差异,后者是视觉效果上的差异。(图27,28)这两幅图是柯达公司的产品广告,是运用对比手法的范例,通过新旧产品的对比,巧妙的把新产品的优点给衬托出来。
三, 合理夸张:
夸张是借助想象,以现实生活为依据,对被描绘对象的某种特制进行夸大处理。夸张是把平淡无奇的事物作艺术化的处理,达到既超越实际又不脱离实际,既新异奇特又不违背情理的境地。
夸张要注意适当的尺度,要以现实生活为依据,并受人们对现实生活感受的制约,做到出乎意料之外,又在情理之中,要让人们知道这是艺术夸张手法,是虚拟的真实,而不是客观的事实,是以假乱真,而不是以假代真,总之不能让人产生误解,误会,否则会起到反面的效果。(图29)这幅图就是利用了夸张的手法,我们知道生活中不会有这种饮可乐的情景,画面中通过放大镜下人物贪婪形象,足以证明可乐的魅力。
四, 引发联想
联想是事物之间联系的桥梁,人类通过联想不断的认识新的事物,也可以深刻的揭示事物内在的本质。两种事物之间如果存在着同构的关系,有着相似之处,那么这些相似点就好比链条和纽带,为信息的交换起着重要的连结作用,联想可以拟补这些链条和纽带的不足和还未发现的环节。
联想的规律可以分为四类:
1, 接近律:利用事物在时间或者空间上的接近关系,由一事物联想到另一事物(图30)图中由手枪和油灯我们就可以联想到战争,光明。
2, 相似律:利用事物在现象和本质方面的类似之处,由一事物联想到另一事物(图31)图中的手指形象我们可以把它想象成大象的鼻子。
3, 对比律:利用事物的对立统一关系,由一事物联想到另一事物(图32)水果和金属物品在质感上是对立的,但是形象却有类似之处,水果有金属的质感,而金属物品的中间部分又有水果的感觉。
4, 因果律:利用事物的因果关系,由一事物联想到另一事物(图33)我们都知道自由女神象征了自由,希望,幸福,但是图中的自由女神像一个卖火柴的小女孩,饥寒交迫。
插画艺术的联想,需要丰富的生活积累和广博的知识作为基础,同时需要有一定的诱导方向,不能漫无边际,这是插画的商业属性所决定的。
五, 诙谐幽默
诙谐幽默是把某种事物的矛盾喜剧化,或者无限延伸到漫画的程度,造成一种充满情趣,引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。
如今娱乐形式多种多样,一般的广告已经不能吸引人们的注意,所以唯一的选择就是在广告的幽默趣味上下功夫。在强调个性的今天,每个人都有自己的认识方式,都希望按照自己的想法行事。因此要左右和影响人们的想法不能强迫灌输,应当去诱导,感化,让人们在娱乐中自然而然的接受广告的内容。
六, 象征比喻
象征是用具体事物去表示某种抽象概念或者思想感情。作为一种表现手法,它用象征物和象征内容在特定条件下的类似和联系,使要表达的意思得到强烈的表现。
我们在学图形创意的时候就知道,图形是一种世界语言,鸽子,我们知道那时和平的象征,玫瑰象征着爱情。图形文化它综合了绘画,文字,符号的美学原理和价值功能,可以将无形的概念,意识,思想,甚至声音,气味等都化作动人的形象,取得百闻不如一见的效果。
七, 感情渲染
感情渲染主要通过对环境或景物的描写来烘托形象,加强主体的艺术效果,增加商业绘画的形象性和感染力。艺术的感染力最有作用的就是感情因素,以美好的感情来表达主题,就能够使作品具有感染力。
景物的自然美不仅具有自然属性,而且具有社会属性。高山使人感到威严,大海使人感到广博,白色让人联想到纯洁,红色让人联想到热烈。客观事物的形象与色调有着强烈的感情色彩,因地域,民族等因素的不同,人们的理解也就存在差异。例如黄色,在我们国家黄色是高贵的颜色,象征着权力,吉祥,喜庆,它和红色一起被看成是传统颜色。但是在西方基督教盛行的国家,黄色则被看承卑劣,下等的颜色。
以上是商业绘画的几种表现形式,我们在创作的时候可以借鉴一下,当然如果有更好的创意方法我们也是非常赞同的。
第三节 商业绘画的设计准则
在介绍了商业绘画的表现形式之后我们要来学习插画的设计准则。商业绘画的设计准则有五点,我们在插画创作的时候要尽量遵循这五个设计准则。
一, 主题明确
商业绘画必须具有鲜明的设计主题,无论采用何种媒介,何种表现手法都应以此作为首要的设计准则。日常生活经验告诉我们,单纯的事物容易被识别,容易被记忆。单纯化的表现方法就是把表现对象进行归纳,整合,突出重点的表现对象的基本特征。
一般来讲,所要表现的主题由许多方面组成,也有许多内涵和与之相关的因素,设计者应侧重表现主题的某一点或某一方面,过滤,排除那些次要的,非重点的因素。
值得一提的是,单纯不等于简单,简单是量的减少,表现的内涵也少。而单纯的原则是尽可能的解释那些多样性的特殊事物和事件,而且要能够表现它的全部现象。
设计主题应该传递特定的信息,就商品广告来讲,广告客户自己要为产品定位,是着力宣传产品的款式,或是产品的耐用性,是着力宣传产品的价格优势,还是产品与众不同的品质。作为设计师,需要根据广告客户的要求,清晰传递某一特定的信息,这才是根本的目的。
二, 创意独特
在同类产品众多的品牌中要做到鹤立鸡群的确不容易,那么独特的创意是解决这个问题的良方。创意就是创造,创造就意味着与众不同,与众不同就不能抄袭别人的,也不能抄袭自己的过去。一个好的创意往往采取一种崭新的观察方式,选取不同寻常的视角,运用独特的表现手法和技巧,对所描绘的事物作出新的发现。
面对熟悉的事物,人们的神经往往处于麻痹的状态,信息接受能力底,当一种创意超越了人们的经验,以一种新奇的面貌出现时,就会产生强烈的吸引力。
三, 真实可信
中华人民共和国<广告法>第三条明确规定:广告应当真实合法,符合社会主义精神文明建设的需要。第四条规定:广告不得含有虚假的内容,不得欺骗和误导消费者。
所以商业绘画的设计也要诚实,要想说服消费者接受所提供的商品或服务,就必须考虑消费者的利益。创意的新奇是吸引消费者的第一步,真实可信是赢得消费者信任的第二步。
真实可信并非与艺术处理相抵触,无论用何种手法,都应该掌握一个尺度,就是不能失真,(图34)图片是一个微波炉的广告,广告语是:同出一炉,各具风味。图中的形象非常有趣,鸡与鱼组成了一个新的物种,现实生活中并不存在,但是人们注重的是味道,不是形象。因此人们并不会去追究该产品是否能烤出这种怪物来,反而清楚的领会到设计者的意思是:各具风味。
四, 感染共鸣
感染是通过语言文字或形象激起他人相同的思想感情。作品要以理服人,首先就要以情感人。商业绘画如果能感染受众,刺激起消费者的欲求,那就算得上是成功的作品。一幅商品推销广告插画,它的创意新颖,就能引起消费者的兴趣,创意立足真实,就能赢得消费者的信任,但是仅仅做到这些还不完善,还需要有足够的感染力来促使消费者采取购买行动。
感染力的大小与审美价值的高低密切相关,作品审美价值主要依赖设计者的创造。这种创造来自两个方面:
1,作品的内容:
现代广告作品非常注重人情味,把生活的细节刻画的与许多人的生活经验相吻合。我们都知道目前全世界都在提倡环保,许多食品商家就推出绿色产品,这正是利用人们环保意识的增强而采取的策略。再有就是利用名人效应来增强产品的感染力。
2,作品的形式:
可以毫不夸张的说,越是艺术性强的作品越具有感染力,设计者是感染力的创造者,他运用色彩,图形等因素把商家的意念传达给消费者,促使买与卖的成功。
五, 图文一致
商业绘画中的图形与文字各有各的功能,图形立足与感情的诱导,引起消费者的兴趣。文字立足与理性的说服。文字的补充有助于对消费者的思维作出引导,同时也阐述了设计者的意图,对整体进行解释,说明。所以图文应该有机的配合,要使消费者见图知文,见文懂图。
本章小结:
由于市场经济竞争的需要,推动了商业绘画的发展,同时在表现形式,手段,技法上也在不断推陈出新。一方面是为了满足现代人审美多样化的需要,另一方面也为插画设计师拓宽了自由的表现空间,就拿表现手段来讲,从最初的木刻,发展到今天的水粉,油画,摄影,马克笔,电脑等。
商业绘画既然与商品经济联系在一起,又与人们的生活息息相关,它的发展前景也是非常广阔的。
作业项目
单元 | 周次 | 学时 | 项目(任务) |
1 | 1-4 | 48 | 抗击疫情插画绘制 |
2 | 5 | 12 | 现有商业项目的插图再绘制(选做) |
2 | 6-9 | 48 | 护士鲨妮妮的减肥日记/自编绘本(绘本/微信运营长图及系列插画绘制) |
项目