一、什么是影视艺术

电影艺术和电视艺术合称“影视艺术”。影视艺术是展现生活、传达情感的艺术，它遵循美学原则，以现代科技为基础，以画面和声音为表达方式，因此也被称为“影音艺术”。它可以通过独特的叙事手法与视听效果打破时间与空间的限制，是一种“时空艺术”。影视作品的摄制需要编剧、演员、摄影、剪辑、道具、服装、化妆、录音等多种职能部门的艺术创作者集合在一起，在导演的总体构思下共同完成。所以，影视艺术不单是科学技术的产物，还是一门综合艺术。

二、“影”“视”的区别

（一）摄录媒介不同

在很长一段时间里，传统电影以不同效能的光学胶片作为摄录媒介。胶片具有颗粒细腻、色彩还原度和声音保真度高等特点，这使得电影在对现实世界的还原与重构上有了极大的幻真性。而传统电视的摄录媒介一般为磁带。磁带的颗粒较为粗糙，无论是在色彩的还原度上，还是在声音的保真方面，都远不如胶片。

如今，随着数字技术的发展，电影与电视都可以利用数字摄像机将影像转化为数字信号，存储在闪存卡、U盘、移动硬盘等新兴数字储存媒介中。

（二）审美距离不同

电影和人们的现实生活较为疏离，而电视更加贴近生活，具有一种亲和力。为获得良好的视听效果，人们通常到电影院观看电影。电影院是一个完全封闭的空间，这种具有集体性与充满仪式感的放映环境，使得电影观众之间存在着某种依赖与共鸣。影片播放时，黑暗的放映厅与明亮的银幕形成了巨大的反差，这有利于观众完全沉浸在电影世界当中，更加有代入感，从而获得更为强烈的视听觉冲击力和情感上的共鸣。

人们通常在家中看电视，氛围更加轻松，观看方式和时间更加随意，电视频道、节目的选择也非常多。人们可以一边看电视，一边做其他事情，不用像看电影那样专注。

（三）画面感染力不同

电影银幕和电视屏幕大小的不同，会影响电影艺术和电视艺术的创作，使之在拍摄方式、场面处理和景别运用等方面出现相应的差别。电影侧重于全景式、大场面的表现。电视屏幕较小，较多使用中景、近景和特写，因此难以表现辽阔、浩大的场面，艺术感染力相对较弱；但是电视长于表现生活细节，以纪实和情感打动人。

（四）叙事形式不同

对于电影来说，要在有限的时间内讲好故事，表现一定的生活内容，塑造有血有肉的人物，就需要尽可能以高度集中的艺术构思和简洁精练的艺术技巧来进行选择、安排和取舍，做到结构删繁就简，场景变换迅速，情节典型突出。电视艺术的叙事形式相对于电影更加灵活多样。以电视剧为例，每集电视剧自成一体，多集电视剧又通过人物、地点、情节等串联为一个整体。电视剧的系列性和连续性使其可以充分展现内容量很大的故事和众多人物，因此在叙事时更加细致，节奏较为缓慢，也更加注重角色的塑造。

（五）题材上的差异

电影和电视在题材的选择上也有很大的区别。电影的选材范围较广，如现实、科幻、魔幻、悬疑、暴力、恐怖等。尽管电影在不同的政治制度与意识形态下有着不同的题材限制，一些国家（美国、英国等）还会实行电影分级制度；但相对于电视而言，电影在题材上的限制要少得多。电视具有反映社会现实、娱乐大众、科普教育等社会功能，因此在题材上有较多的限制，如暴力、恐怖题材，就不一定被允许拍摄或播放。从总体上说，电视内容大多取材于现实，又回归于现实。

（六）蒙太奇手法的区别

蒙太奇手法在电影中使用较为频繁，电影画面、声音、色彩等方面的处理都需要使用大量的蒙太奇手法。这使得电影无论是在时间和空间的表达上，还是在人物内心情感和现实环境的反映上，都产生了电视连续剧或电视纪录片无法企及的艺术效果和情绪感染力。

电视艺术形式较多，主要有电视新闻、电视连续剧、综艺娱乐节目和谈话类节目等，其中电视新闻、综艺娱乐节目和谈话类节目较少使用蒙太奇手法，而电视剧中较多使用。不过，在蒙太奇的节奏控制上，电视剧要比电影平缓一些，冲突感较少。这是因为电视剧的画面以叙事为主，而电影画面除了叙事功能以外，还承担了重要的艺术表现功能，所以电影相对于电视剧更加具有个人化的情感倾向，更加强调导演个人对世界的理解。